Zarah Landes

La pratique artistique de Zarah Landes se caractérise par une fusion unique de différents médias, incluant la photographie, la peinture et le design textile. Son travail explore souvent l’interaction entre la lumière et l’ombre, s’inspirant de la scénographie théâtrale et de la notion d’exposition en photographie. Sa technique innovante caractérise sa pratique, il s’agit d’une création d’empreintes d’objets grâce à une toile gorgée d’encre, par le biais d’un processus de mise en tension du médium sur la pièce de mobilier choisi (une chaise, un trépied…).

Sa palette de couleurs tend à privilégier le noir et blanc, en lien avec la photographie monochrome, ou encore des couleurs vives dont elle aime explorer les nuances. Son œuvre rouge, intitulée Chair en lien avec l’objet qui y a laissé son empreinte, incarne dans sa teinte sanguine une dimension presque organique.

Le travail de Zarah Landes incorpore fréquemment des motifs, des symboles et des textures, reflétant son intérêt pour les qualités tactiles des matériaux et la mémoire des formes. Son processus artistique implique un équilibre minutieux entre le concret et l’abstrait, commençant souvent avec des objets ou des scènes réels pour les transformer en pièces plus conceptuelles qui invitent les spectateurs à explorer les frontières entre la présence physique et la représentation artistique.